Los niños topo de manos mutantes

 El sábado estuve viendo un concierto de dos grupos: los Manos de Topo y los Niños Mutantes. Más que una crónica, mejor hablaré de los dos grupos en general, pero que no se me escape que esa noche estaba mejor sonorizado que otras veces, así que mis felicitaciones a quien correspondan (y a los que cumplan años también, ya que estoy). 

 

Manos de Topo

  La primera vez que los oí la verdad es que no podía dar crédito. Un tío que, cantando, es la mezcla perfecta de Robert Smith y el gallo Claudio.

 

 Las canciones están cortadas todas con el mismo patrón, tanto de letra como de música, destacando el casiotone y el xilófono de juguete como marca de la casa. Atención especial a los pelufos locos del cantante y la pinta del bajista (que a mí me conquistó).

 A pesar de lo que he dicho antes, a mí me gustaron porque las letras eran graciosas y porque lo hicieron corto. De todas formas, ganan mucho en estos dos pedazos de videoclips dirigidos por un tal Kike Maillo, curradísimos los dos:

 Y de regalo, un vídeo que me he encontrado donde versionean el “bailar pegados” de Sergio Dalma. No la tocaron el sábado, pero hubiera estado muy bien:

 

 Niños Mutantes

 Un ratico después salieron a escena los Niños Mutantes, un grupete que lleva ya algunos años pululando por el escenario poppy. Tienen un buen directo, un poco más cañero que en sus discos (que es lo que toca). Si alguien se quiere hacer una idea de lo que fue el concierto, que se mire este concierto de radio3 de 26 minutazos. Todas las que se tocan aquí se las tocaron allí, aunque en los estudios de RTVE estaban un poco más calmados/jóvenes/imberbes:

 También tocaron el single de su último trabajo:

 Por cierto, que cuando escuché que venían los niños mutantes a Elche creí que se referirían a éstos:

 Joder, hermano, afortunadamente eran los mutantes musicales, y no los de San Ildefonso.

 En cuanto al tratamiento de las versiones, los Niños son un grupo ejemplar. No se basan en ellas para darse a conocer, sino que las utilizan para animar el cotarro, o sorprender a las masas con temas a priori inversionables (esta palabra no la busquéis en el diccionario, que es mía y la tengo guardada en casa). La única versión que tocaron el sábado (que yo sepa), fue esta:

 Aparte de a Raphael y a Rocío Jurado, tienen un par de versiones más que paso a mostrar:

 

La primera es una vieja conocida de la movida indie, el “where is my mind” de los Pixies:

 Y la otra, “perdido en mi habitación” de Mecano. Yo creo que la mejoran:

 Y ya para terminar, una versión que no tiene nada que ver con lo anterior pero que me encontré buscando información para el post. La Casa Azul cantando “love is in the air”. Dedicada al interfecto:

Chao.

Músicos invertidos

  En realidad voy a hablar un puñado de músicos zurdos, pero es que me hace mucha gracia la palabra “invertido”, y más todavía descubrir que el significado del diccionario de la RAE es este:

invertido, da.

(Del part. de invertir).

1. m. y f. eufem. Homosexual, especialmente el masculino.

 

 

 Me hace casi tanta gracia como el término “contranatura”, del que dice que:

 

contra ~.

1.    loc. adj. Que va en contra de la naturaleza o la moral. U. t. c. loc. adv.

 No se me quita de la cabeza lo raro que llamar contranatura a algo que llevan haciendo muchas especies animales desde hace la tira, e incluso entre especies diferentes. Pero de la zoofilia y del buen uso del lenguaje hablaré otro día, porque hoy les toca a los músicos zurdos.

 Por mi condición de zurdo total (manos y pies), le presto atención al resto de personas en mi misma situación. Parece ser que no soy el único, porque a la hora de buscar documentación sobre el tema zurdo musical he encontrado un montón de artículos, páginas y blogs en los que se nos presenta como poco menos que una secta. Que si más imaginativos, artistas, despistados… menuda sarta de sandeces, solamente comparable a los horroróscopos. Frases como “sobrevivir en un mundo de diestros” y otras más exageradas hacen que casi te tengas que sentir mal por tener que usar un abrelatas al revés o ser un desastre total para el dibujo técnico (me pasaba más tiempo pasando la cuchilla para quitar las manchas que haciendo los dibujos). Eso pensaba yo de todos estos (que eran unos quejicas), hasta que me metí en el mundo de la música y tuve que buscar instrumentos.
 

 Con los pianos e instrumentos de viento y percusión no hay problema, pero en cuanto se entra en terreno de guitarras y bajos la cosa cambia. Hay muchos menos modelos (eso cuando los hay), y casi siempre más caros que los modelos para diestros.

 Afortunadamente hay un buen puñado de famosos músicos zurdos que se han negado a tocar como diestros contribuyendo a que la oferta de instrumentos siniestros se amplíe. Hoy hablaré de algunos de ellos, los no tan conocidos. Por famosos de más descartamos a Paul McCartney, Jimmi Hendrix y Kurt Cobain.

 Antes de empezar con el resto, quisiera hablar de unos tipos que son la vergüenza del género, ya que siendo zurdos tocan como diestros. Insignes guitarristas y compositores como Noel Gallagher (Oasis), Mike McCready (Pearl Jam), David Bowie(él mismo con su mecanismo), Billy Corgan (Smashing Pumpkins), Joe Perry (Aerosmith) o el mismísimo Paul Simon (a veces con Art Garfunkel; a veces no), son diestros de bote, a todos los zurdos nos caen muy mal y consecuentemente, no les hablamos.

 Y sin más preámbulos, vamos con unos cuantos zurdos musicales.

 El primero es el cantante/guitarra de uno de mis grupos favoritos. El señor Gruff Rhys de los Superfurry Animals. Como hace unos cuantos posts ya hablé de ellos bastante, os pongo un vídeo de su trabajo con los Neon Neon, otro grupo que se ha formado el chaval. “I Told Her On Alderaan”:
 

Continuamos con el primer guitarrista de los Black Sabbath, Toni Iommi, zurdo de pro y creador de una de los pocas guitarras personalizadas, la Tony Iommi signature.

Aquí vemos a Sara Montiel (Ozzy Osbourne), el mismo Iommi y otro zurdo a la batería, un tal Phil Collins, tocando “Paranoid”:

Otro más para la saca, el señor Omar Alfredo Rodríguez-López, portorriqueño de pro y guitarrista de los grupazos The Mars Volta y At the Drive-in. En las primeras escuchas pueden parecer un poquito espesos, pero eso se pasa con el tiempo. A mí me recuerdan a los Faith No More, gran grupo de antaño. Aquí va “Goliath” (vale la pena poner el vídeo aunque solo sea para ver las pintas que me lleva el cantante…):

 Nos vamos ahora a aguas más tranquilas, concretamente a las del Reino Unido, donde encontramos a tres más.

 De Escocia vienen los Show Patrol y con ellos su bajista Paul Wilson y tocando “Take Back the City” en formato acústico:

 De Manchester los Doves, con su también bajista y sin embargo cantante Jimi Goodwin, cantando y tocando “Pounding”:

Y como vamos a irnos de Inglaterra sin nombrar  al amigo Andrew White de los Kaiser Chiefs y su “Ruby Ruby Ruby Ruby, ah ah ah ah aaaaaaaah !!!” en versión karaoke:

 En el tema de los baterías, dos candidatos destacados. El primero es Ian Anderson Paice, batería fundador de los Deep Purple y que toca la batería al revés (él no; la batería), es decir con la caja entre las piernas (como todos), pero con el pedal del bombo a la izquierda y el charles a la derecha.

 A ver, esta es una batería de diestros

 Y esta una de zurdos.

 Sí, es la misma foto volteada con el Paint, ¿pasa algo?

Este Highway Star es de hace un par de años, y aunque al cantante se le ve muy cascado ya (pobrecico) vale la pena verlo por el guitarrista que hace sonar la guitarra como si estuviera arrancando un coche, que es de lo que va la canción, un tal Steve Morse:

El otro batería al que quería nombrar antes de acabar es a Glen Graham batería zurdo de los Blind Melon, autores de una canción muy bonita y hermosa que se llama “No rain”:

Y claro, no podemos tener grupo sin cantante solista. Reconocidos zurdos vocalistas son George Michael, Seal, Isaac Hayes o David Bowie cuando no toca la guitarra (en ese caso, que es la mayoría de las veces, todos los zurdos también lo queremos).

Y para rematar, otro vídeo de los Super Furry Animals tocando “Neo Consumer” en el show de David Letterman:

Chao.
(casi toda la información la he sacado de aquí y de aquí)

Kick out the jams, motherfuckers !!!

 Hola. Haciendo un repaso de la mayoría de los posts anteriores, me he dado cuenta que las novedades musicales brillan por su ausencia. Puede ser porque haya entrado en esa fase en la que me gusten muchos más los grupos antiguos que los actuales (síntoma inequívoco de agarrotamiento cerebral), o qué se yo. En cualquier caso, quiero poner fin a este comportamiento revival y centrarme en lo que va a ocurrir en vez de analizar lo que ya ha pasado. Pero eso será también en el futuro, porque hoy voy a escribir sobre una canción que solamente tiene cuarenta añazos. Se trata de la que da título al post, y la “performan” sus autores, los MC5:

 Los MC5 fueron un grupete de Detroit que solamente sacaron 3 discos, tuvieron un gran revuelo en los USA y luego cayeron en el olvido como tantos otros amigos y conocidos.
 (Más información sobre el grupo donde siempre)

 De la canción en cuestión, creo que su éxito reside más en el grito de antes que en la música en sí, aunque supongo que ese ritmo casi punk diez años antes de que se pusiera de moda tiene su mérito. En cuanto a los defectos, para mí dos. El primero es el de casi siempre, la letra (que no voy a poner por mala), y el segundo, lo largo del solo de guitarra (otra batalla perdida contra los roqueros de tomo y lomo), con lo bien que queda una descarga de adrenalina de 3 minutos y fuera.

 Quiero decir que esta canción no fue lo primero que oí de los MC5. Remontémonos al año 2004. Resulta que me encontraba yo en Móstoles con ocasión del Festimad en el que tocaron los Pixies. Haciendo tiempo para verlos, paseando por los distintos escenarios nos llamaron la atención un grupete americano con pintas de ACDC´s y que hacían buen rock&roll. Eran los Half Foot Outside, un prometedor grupo de Austin, texas, del que no he vuelto a saber. El caso es que se tocaron una canción “over and over”, que me gustó mucho. La busqué y resultó ser de los MC5.

 Más adelante, vi éste vídeo de Jeff Buckley que, después de pedir amablemente a la gente que se guarden sus putas cámaras, se pega una versión del Kick out the jam muy buena.

 Años más tarde, encontré este híbrido de Pearl Jam y Mudhoney haciendo otra versión del tema de marras (atiende como fala el portugués el nota):

 Pues bien, resulta que, a lo tonto a lo tonto, esta canción ha sido versioneada / copiada por un sinfín de grupos, con alguna variación sobre la original o no tanto.  Bueno, ahí voy:

 Representando a los países escandinavos, dos grupos garajeros/punkarras que son pura energía en el escenario. Los Hellacopters y los Monster Magnet (los primeros me gustan más como grupo, pero el bigote del cantante de los MM hace que se incline la balanza a su favor):

 Por la parte de Australia, tenemos a los chavalines Silverchair, que se suponen que iban a ser los nuevos Nirvana pero se quedaron a medio camino. A su favor he de decir que le hacen a la canción un tunning interesante:

 Y por parte de los USA, tenemos a tres grandes grupos. En primer lugar, mis admiradísimos Rage Against the Machine, que se tocan una versión (un poco lenta) pero muy efectiva:

 Les siguen los Presidents of the USA, con una versión que incluye coreografía y todo. Mi favorita junto con la de Pearl Jam/Mudhoney:

 Y hablando de Mudhoney, aquí tenemos al cantante, Mark Arm, a Evan Dando (líder de los Lemonheads), y lo que queda de los MC5, versioneándose a sí mismos:

 Bueno, supongo que a esto se le llama exprimir a tope una canción. La semana que viene más.

Chao.

Al compás del cha-ca-chá

 En el post anterior había una canción de los Bellrays que se llama Vodoo train. Afortunadamente no entiendo la mayor parte de la canción; y menos mal; porque una de las mayores decepciones de la música anglosajona es ver traducida una letra de un grupo que te guste. Bueno, al lío. Los trenes en las letras de las canciones siempre han ido muy unidos, y después de love, baby, sun, hulk hogan, oceans, sky, moon, guitar, light, y alguna que otra más, train es una palabra que está bastante presente en la música. En la búsqueda del youtube, después de quitar los “desactivados por solicitud”, me han quedado nada más y nada menos que veinticinco vídeos (no hace falta que os vayáis, que no los voy a poner todos). Bueno; la verdad es que sí que los voy a poner, pero de muchos de ellos solamente el enlace, para el que tenga tiempo y ganas.

 Dado el alto número de resultados, voy a intentar ordenarlos por temáticas. Lo que sea antes que batir el récord guinness al post más largo.

Trenes viejunos

 Empezaremos por el principio. Desde que se inventó la música existen las canciones de trenes, ¿o era al revés?… En efecto. Desde que se inventaron los trenes existe la música … no espera, esto tampoco. A ver. Desde que se inventaron los trenes, existen canciones dedicadas a ellos (ahora sí); supongo que entonces era algo normal; la novedad, el nuevo medio de transporte, etcétera. Cantantes de blues, jazz y country han cantado las alabanzas de este simpático medio de transporte. Valga como ejemplo este “Log train” de Hank Williams Sr, o la banda del fabuloso pianista de jazz Dave Brubeck interpretando este “take the A train”, un clásico del jazz:

 El siguiente pasajero de quien se tiene noticia es un tal Elvis Presley, con este “mystery train”:

Trenes Hippies

 El tiempo pasó, los pelos crecieron , y surgieron melenudos haciéndole canciones de paz y amor a los trenes, como los ELO (Electric Light Orxata), con su “last train to London“, los Doobie Brothers con su “long train running“, o el alegre y risueño Cat Stevens con su rollete pacifista a tope, cantando más feliz que unas castañuelas su “peace train”:

 Pero como a mí me gustan más las melenas con rizos, no me puedo olvidar de mi Jimi Hendrix y su “hear my train coming”:

 ni de mi Bob Marley con su “Zion train” (que era el único tren que tiraba más humo por las ventanas del vagón de pasajeros que por la chim chemenei chim chimenei de la locomotora):

Trenes Macarras

 Años más tarde, los billetes se abarataron bastante, debido a la aparición de la aviación comercial y a otra serie de factores que no voy a mencionar (porque no tengo ni idea de cuáles son). Esta rebaja de precios consiguió acercar este medio de transporte a las clases populares, y también a los gamberros, heavys, roqueros, punkis y demás macarrufos de amplio espectro. Gentuza como los Gun´s & Roses usaban el “night train“. Se ve que a su guitarrista , Slash, le iba el rollo, porque años más tarde repitió con los Velvet Revolver en el “sucker train blues“. Otros impresentables, como The Clash, se metían el tren por la vena “train in vain” haciendo oídos sordos al os consejos de los Megadeth , que les decían que eso traía consecuencias (“train of consequences“).

 El único digno de subir al tren loco , era el más loco de todos. Mr Ozzy Osbourne y su “crazy train”:

 Por suerte, no todos eran balas perdidas. Había unos grupitos de hermanitas de la caridad, integrantes del estilo musical llamado “rock cristiano”, que velaban por la pureza y la castidad a bordo de los trenes. Estoy hablando de los Lostprophets y su “last train home“, y de los Soul Asylum, con el “runaway train“:

 Qué queréis que os diga; yo me quedo con los macarras…

Trenes Modernitos (o AVE )

 Pero el tiempo de las melenas pasó, y llegaron los modernitos, con baladitas y canciones bonitas para alegrarnos las orejas. Como muestra, los Ocean Colour Scene y su “the day we caught the train“, y los Mando Diao con el “train on fire“. Lo que pasa es que estos también le pegaban a los estupefacientes que daba gusto, y luego salían cosas como los Whomadewho con su “this train”:

Trenes Inclasificables

 Aquí he puesto a los dos grupos precursores de este post. Los primeros son inclasificables pero por malos y “pesaos” , pues son los Undrop con su “train” de las narices.

 Sin embargo, los segundos son inclasificables pero por buenos, pues se trata de una banda formada por el bajista Mike Watt, el guitarrista J Mascis (Dinusaur Jr), el batería Dave Grohl (Foo Fighters) y el vocalista Eddie Vedder (Pearl Jam), En este “big train” podemos sentir todo el traqueteo y la fuerza del sonido una locomotora hecho canción. “Big train”:

 A ver, igual he exagerado un poco, pero es que me gusta mucho esta canción.
Trenes Raperos
 Los raperos son poco amigos de los trenes; prefieren los coches tunning y los aviones privados, pero a los pobres que están empezando no les queda más remedio que usarlo, como es el caso de Lab Rats y su “devil´s train“.  Por suerte, también tenemos a los raperos reivindicativos de verdad, los grandísimos Public Enemy, que se suben y hacen lo que les da la gana, porque son los amos del cotarrro. “Night train”:

Tele Train

 Esto no tiene mucho que ver, pero buscando información me he encontrado con este programa viejuno de baile setentero de los USA, el Soul Train, en el que salen pavos bailando canciones funky:

 El caso es que me sonaba y no sabía de qué; pero al final, he acorralado a la neurona y ha acabado diciéndomelo. Me sonaba de esto:

 Y esto es todo. No sé si habré batido el récord de post largo; pero seguro que he batido el de pesado.Chao.